Reflexión-

Personalmente creo que la exposición fue bastante variada y note como cada grupo entendió la consigna desde distintos lugares. En nuestro grupo, nos costó el hecho de tener que hacer una "exposición"; no sabíamos bien si teníamos que mostrar a la artista o qué. Finalmente nuestra exposición fueron unos sonidos que están conectados con los trabajos que realizó nuestra artista (Lucinda Devlin). La idea era poder mostrar como son realmente o cómo nosotros creemos que son los lugares que ella fotografía. Por ejemplo; una de sus obras es The Omega Suites, donde son todas fotografías en los lugares donde se asesinó o torturaron distintas personas. Yo siento por ejemplo que en esta obra, logra descontextualizar el lugar (que uno tal vez imaginaria sombrío o algo así)- de esta manera los sonidos que creamos en la expo, te llevan a ese lugar que cuando ves las fotos no te imaginabas. Lamentablemente tal vez lo que nosotros habíamos planeado.
En mi grupo, los trabajos que creimos interesantes fueron: Claude Cahun, (El grupo realizó su trabajo nombrado Neutralidad Cuajada). Luego nos pareció muy interesante el Takashi Ito, donde las alumnas hacían introducir a los alumnos a otro "mundo" donde te grababan constantemente y en la imagen de la grabación había una repetición constante con unos sonidos bastantes perturbadores. Por último, Hannah Hoch donde la idea era "la mujer ideal"- lo cual me re gustó, porque nada parecía ideal. Lo bueno de los tres trabajos era el hecho de interactuar con lo que el artista trabaja.
Acerca de los dispositivos (nos costó elegir, porque son bastante interesantes) finalmente decidimos por: Microphone Visual, Proyecto de imágenes fílmicas rescatadas y Estenopeicas en gran formato-Camera Truck.